Grudzień 2013 | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
Pn | Wt | Śr | Cz | Pt | So | N |
25 | 26 | 27 | 28 | 29 | 30 | 1 |
2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 |
9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 |
16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 |
23 | 24 | 25 | 26 | 27 | 28 | 29 |
30 | 31 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 |
Data | 09.12.2013 20:00 |
Miejsce | DKF Kurort |
Adres | al. Franciszka Mamuszki 2 |
Miejscowość | Sopot |
Bilety | wstęp 10 zł lub karnety DKF-u |
Baraka to starodawne słowo Sufich - mistyków muzułmańskich. Oznacza błogosławieństwo, oddech, esencję życia, od której rozpoczyna się ewolucja. Film "Baraka" od razu spotkał się z entuzjastycznym przyjęciem krytyki i publiczności. Zdobył liczne nagrody, między innymi nagrodę FIPRESCI (międzynarodowej krytyki filmowej) dla Najlepszego Filmu na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Montrealu.
Z jednej strony jest to 96-minutowy dziennik z podróży, z innej - medytacja nad naszą planetą. Reżyser Ron Fricke jeździł z 70 mm kamerą po całym świecie, by uwieczniać obrazy ludzi i natury. Niektóre z nich są zwyczajne, jak ruch uliczny na Manhattanie, inne - niezwykłe, jak zaćmienie słońca, jeszcze inne - pełne rozpaczy - jak widok śmieciarzy pełzających niczym kraby po wysypisku śmieci w Kalkucie.
"Baraka" to rodzaj niewerbalnej filmowej refleksji, próba pokazania naszej planety odkrywająca naturalne piękno różnych miejsc świata, ukazująca stan ludzkiej duchowości. "Baraka" pokazuje cud narodzin, życia i śmierci, a także skłonność ludzi do samodestrukcji. Reżyser filmu Ron Fricke mówi, że "Baraka" to podróż prowadząca przez ponowne odkrywanie Ziemi, przez zanurzenie się w naturze, w historii, ludzkim umyśle, aż po dążenie do sfery nieskończoności. Produkcja "Baraki" trwała trzy lata. Sama, niezwykle intensywna, realizacja zdjęć w 152 miejscach 24 krajów na Ziemi zajęła 14 miesięcy.
Podczas seansu autorską ścieżkę dźwiękową do filmu wykona na żywo kwartet:
Paweł Nowicki - wibrafon, perkusjonalia, syntezator Jacek Buhl - perkusja, perkusjonalia Wojciech Jachna - trąbka, elektronika Marcin Dymiter - elektronika
Artyści o projekcie:
Muzyka do filmów grana na żywo to rodzaj pytania: jak za pomocą muzyki odczytać, zinterpretować i uaktualnić istotną spuściznę kultury, jaką jest kino nieme? Odwołujemy się do tradycji taperów, którzy na żywo - oglądając obraz filmowy - tworzyli ścieżkę dźwiękową. Nasze założenie to tworzenie oryginalnej, autorskiej muzyki do obrazów filmowych, która jest wynikiem myślenia o obrazie, wrażliwości na ten szczególny rodzaj przekazu wizualnego oraz jego interpretacji. Ponieważ w projekcie uczestniczą wybitne osobowości z różnych obszarów muzycznych - od muzyki współczesnej przez jazz, elektronikę i muzykę improwizowaną - udało nam się przygotować wyjątkową i oryginalną muzykę do wybitnego obrazu filmowego. Ta praca dała wiele doświadczeń, otworzyła perspektywy innego myślenia o czasie i dźwięku.